蒂姆·埃切尔斯

英国艺术家、作家、英国知名表演团体强迫娱乐艺术总监。其个人创作常游走于表演、视觉艺术及虚构叙事三者之间。他的作品频繁参加当代艺术展，同时他的第一部小说《破碎的世界》于2008年出版。

安迪·菲德

剧场艺术家、策展人、森林艺穗节总监。他曾在英美及欧洲各地创作并表演自己的作品，并为数本刊物撰写表演相关的文章。他于2012年获得英国埃塞克斯大学博士学位，研究当代表演与六七十年代纽约先锋艺术实践的关系。

理查德·德多米尼奇

曾是横滨TPAM艺术节、苏格兰艺术与设计大学的驻地艺术家，并曾获得诸多影像奖项及基金会艺术项目提名。

尼尔·卡拉汉&西蒙娜·凯尼恩&玛利亚·西达

从2005年就开始合作。他们的作品介于舞蹈、实验剧场和视觉、声音艺术之间，既有在传统剧场空间中的呈现，也有在户外乃至于自然风景中的漫游。肢体及身体性体验是他们的创作核心主题，其中既包括观众的体验，也包括对环境的体验。他们两位都曾参加登山领队培训，他们的创作也深受户外体验的影响。在作为组合共同创作之外，他们两位各自也分别和世界各地的舞者、编舞和剧场艺术家合作。

艺术家尼尔·卡拉汉为此次编舞，本次演出的舞者为玛利亚·西达与西蒙娜·凯尼恩。

阿比盖尔·康维

现场艺术家。她常常通过物品和手工制品的形式，为特定的空间创作装置作品和浸入式作品。她目前是森林艺穗节的合作艺术家，并获得英国巴特西艺术中心的支持。

亨特&达顿

两人从2003年从中央圣马丁学院毕业之后一直从事艺术创作。美术教育的背景使得她们常常用一种雕塑的方式去创作现场艺术作品，包括精心编排的话语和动作，并创造一个特殊空间或装置在其中表演。她们的创作灵感常常源自当代英国生活中的人们特别是女性面临的抉择和喜怒哀乐，用“面无表情”或者“滑稽的”方式讨论艺术家与观众的关系，并让大家一起享受那些可能看起来尴尬、危险但有趣的互动时刻。除了创作和艺术项目策划之外，她们还都具有在高级餐厅和艺术场馆作为餐饮服务人员/餐饮部管理者的丰富经验。

蒂姆·埃切尔斯和《远程合作》

蒂姆·埃切尔斯自2009年开始以一系列名为《远程合作》的作品参与森林艺术节，以装置、海报等静态方式回应现场。

安迪·菲德和《偶发表演》

《偶发表演》是一个围绕表演文本片段形成的作品。这些文本由观众及其他人在公共空间中表演完成。这些几乎可以悄无声息地消失在城市的日常生活之中的表演，有意保持低调。通过进行平淡、幽默、出乎意料乃至匪夷所思的转换，这个项目试图在城市的喧闹之中创造一次小小的出走。这样的介入可以是实际发生的，也可以是仅存于想象中的。

理查德·德多米尼奇和《翻拍计划》

特定场域、参与性街头剧场、讲座剧场……有很多定义可以描述《翻拍计划》这个系列作品。《翻拍计划》是理查德·德多米尼奇在旅行时对某部与当地相关的电影中标志性片段的重新演绎。通过当地志愿者的出镜表演，采用便携式摄像机，在公共空间以几乎是快闪的方式极快地拍摄并当日完成剪辑，几乎零预算完成的《翻拍计划》是对好莱坞娱乐工业进行的一次幽默的挪用。艺术家希望通过以不加掩饰的虚假来呈现本身亦是虚假的事物，我们也许反而能够更接近真实。《翻拍计划》试图以欢乐的方式让电影变得更开放更有人情味。对那些有幸参与这个过程的人来说，这是难得的体验“成名”的机会，而对那些观看的人来说，是对我们心头那些银幕故事的一次再想象。

尼尔·卡拉汉&西蒙娜·凯尼恩&玛利亚·西达和《某。某。某。》

我们的世界是恒定变化着的。两个舞者通过微妙的肢体动作，力图表现超过形体本身更多的概念：比如物质、力量、单一个体。通过各种动作表现，比如滑动、推拉、挤压、混合、结合，呈现一出精彩的微型雕塑般的表演，力求以细微动作的变化吸引观众。

阿比盖尔·康维和《时间实验室》

《时间实验室》：一场以工作坊形式进行。艺术家将邀请观众从家里面带来一些坏掉的手表和小座钟，现场来共同拆卸掉这些代表“时间”的物品。拆卸掉的部件将会在这场表演中被做成全新的作品，比如一件饰品或者一个小雕塑。在演出结束后，观众可以带走他们亲手制作的作品。这些作品还将被拍照收录在《时间实验室》里，以记录不同城市的人们所呈现出的不同“时间”形式。参与的观众可以一边拆解这些记录时间的工具，一边享受在忙碌的日常生活之中难得的暂时驻足，并思索时间的意义。

亨特&达顿和《姐妹花咖啡》

这是一个真实的咖啡馆，而这个咖啡馆本身也是一个表演作品。将艺术和日常生活溶为一体。在共同享受食物和交谈的同时，你能分辨哪些是生活中的自然行为，哪些是表演吗？姐妹花咖啡将为您提供点心、饮料以及富有意趣的参与体验。欢迎光临。

英国艺术家联合体

英国大使馆文化教育处

2015年是中英两国史上首个文化交流年，在此框架下一系列高水平的文化和创意活动将在两国集中展示。

文化交流年将是巩固加强中英现有艺术创意产业关系的绝佳机会，以此继续促进两国间的相互理解和尊重，互赏双方悠久而丰富的历史文化。两种文化将持续激发创新和创意，两国观众也将有众多机会来探索21世纪创新伙伴关系的意义。

2015中英文化交流年将分为两个部分：3月至6月由英国大使馆/总领事馆文化教育处在中国举办的英国文化季活动；7月至10月由中华人民共和国文化部在英国举办主题为“创意中国”的中国文化季活动。

英国文化季将以数字媒体为中心，打造大约30个极具创造力和突破性的跨领域当代艺术项目。通过这些项目活动，以及积极支持两国专业人士的对话和互访，中英文化交流年将展示英国文化创意领域及优秀艺术家的多样性与其振奋人心的一面。整个项目将基于强大的数码支持，包括社交媒体平台和数字艺术平台“艺述英国”（www.uknow.org.cn）。此网站以独创新颖的体验、机遇与洞见为内容，将中英两国的戏剧、舞蹈、视觉艺术、文学、建筑、设计、电影、音乐、时尚、创意经济与科技的尖端发展分享给公众，并由此引领两国在文化艺术领域的交流与对话。这些平台将积极促成互动，连接两国文化并展示两国间如何开展合作。