UCCA北京

“安迪的一刻”系列
服装改造工作坊:别出心裁

2021.8.7
14:00-18:00

工作坊
地点:  UCCA大客厅
语言:  中文

许多艺术家都有自己独特的穿衣风格,弗里达的墨西哥长裙,草间弥生的波点元素,服装足以成为艺术家的标志性符号。而提及安迪·沃霍尔,他的作品虽然色彩缤纷艳丽,其本人却常以一身黑白抛头露面。黑是所有色彩交融在一起的结果,而白则暗含对所有可能的接受性。或许只有黑白才能完满地包含这位艺术家丰富的内心世界。在物的结构语义系统看来,个人物品从某种程度上诠释了它的主人。而服装作为贴身的用物,在个人日常的精心打扮中,更成为其性格的缩影。正如作家张爱玲所说,“衣服是一种言语,随身带着的一种袖珍戏剧”。

从传统中吸收材料语言,用当代艺术的手法完成传统语言的转化,最终让每件衣服都是独立的精神归宿,这是服装设计师王月婷的设计哲学,她让服装的质料得到充分的表达,在与其着装者的合二为一中达成精神的统一。8月7日,UCCA荣幸邀请Moonstop Studio创始人、服装设计师王月婷,在“成为安迪·沃霍尔”展览期间举办一场个性十足的服装改造工作坊。在工作坊中,每个人都是自己OOTD的导演,调排材料,在穿针引线中创造独一无二的情节。

活动日程

13:30-14:00签到
14:00-18:00服装改造工作坊

参与指南

本次服装工作坊将围绕“坎普”为关键词进行。坎普风以夸张的手法来表达个性思想,与保守主义背道而驰。其挑战常规的展现形式在艺术史和时尚史上扮演着极其重要的角色。工作坊将提供⼈台、缝纫机、面辅料、针线、颜料及画笔。参与者请自行携带希望改造的衣物/包袋,在现场尽情发挥想象~在8月“夏日坎普乐园”的活动中,欢迎大家将工作坊中的作品穿到现场,成为当晚的Campiest Camper!

关于王月婷及Moonstop Studio

设计师王月婷于2014年5月在北京建立Moonstop Studio。自品牌成立后,设计师多关注于来自不同国家和地区的多样化的材料,希望用多地域化的材料、空间语言来探讨关于人与自身、物以及与环境的关系。不定义语言和形式,在不断变化中求“真”。自2014年起已发布12个系列设计,设计师在经营自己独立品牌发布系列的同时,常年与中国及欧洲艺术家、品牌和艺术机构合作服饰系列、艺术展览、表演、衍生品等,通过跨界合作表达更多设计语言的可能性。

王月婷的近期项目包括:“10+3showroom青年设计师基地计划”(梅赛德斯-奔驰中国国际时装周,北京,2014);“德国表现主义艺术家马库斯吕佩尔茨展览合作衍生品-Heracles BAG”(时代美术馆,北京,2015);“View现代舞团合作服装设计”(中国国家大剧院,北京,2015);“2017AW‘90S’Presentation”(西岸艺术中心,上海,2017);“2019AW ‘BODY ’系列”(Not Vital Foundation,瑞士,2019);“Yoga Shirt”(Neumond Space,瑞士,2020)。