曹斐（艺术家）

1978年生于广州，现在北京工作及生活。曹斐是活跃于国际舞台的中国艺术家。她的作品融合社会评论、流行美学，参考超现实主义并运用纪录片拍摄手法，反映当代中国社会疾速发展的变化。
 
她的作品曾在众多艺术机构、国际双年展和三年展中展出。曹斐近年的主要项目包括：2016年纽约MoMA PS1个展；2017年委任创作“宝马艺术车计划”；2018年所罗门·古根海姆美术馆“何鸿毅家族基金中国艺术计划”和香港大馆美术馆个展，以及杜塞尔多夫K21美术馆个人回顾展；2019年巴黎蓬皮杜艺术中心个展；2020年伦敦蛇形画廊个展“蓝图”；2021年项目包括：北京UCCA尤伦斯当代艺术中心个展“时代舞台”；罗马MAXXI国立二十一世纪美术馆个展。

曹斐目前是中央美术学院实验艺术学院教授，研究生导师，曾担任2014年第八届柏林双年展策展人遴选委员会评委；2016年荷兰博尼范登当代艺术奖评委；2019年担任HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖评委，以及劳斯莱斯“缪斯”全球艺术项目艺术家遴选委员会提名人。

孙晓曦（设计师）

平面设计师、PAY2PLAY联合创始人。

王洪喆（北京大学新闻与传播学院研究员、助理教授）

现任北京大学新闻与传播学院研究员、助理教授。中国矿业大学（北京）工学学士、北京大学新闻与传播学院文学硕士、香港中文大学新闻与传播学院哲学博士，致力于新媒体与信息社会研究、媒介史、文化研究、传播政治经济学方面的研究。著有《从“赤脚电工”到“电子包公”：中国电子信息产业的技术与劳动政治》，并获第三届新闻传播学学会奖“优秀学术奖·新闻学与传播学”二等奖。

杨北辰（策展人、研究者）

博士，策展人，当代艺术与影像研究者。他目前是普拉达基金会(Fondazione Prada)思想委员会（Thought Council）的成员，并同时担任新世纪当代艺术基金会特约研究员与《艺术论坛》 (Artforum)中文网特约编辑。现任教于中央戏剧学院，他的研究兴趣侧重于当代运动影像理论、媒体考古学、技术&生态与新物质主义领域。其策展实践与跨领域的学术方向相辅相成，曾策划过的项目包括“新冶金者”(Julia Stoschek Collection，杜塞尔多夫)、“在地宇宙”(乔空间，上海)、“微纪元”(Nationalgalerie，柏林)等，并于新世纪当代艺术基金会连续主持了三个研究性展览：“反投影：中国早期录像艺术中的媒体雕塑”，“具身之镜：中国录像艺术中的行为与表演”以及“无独有偶：影像及其扩展领域”。近期项目包括作为联合策展人策划的广州影像三年展“重思集体”（广东美术馆，广州），以及作为客座研究员，受邀参与到莫斯科V-A-C基金会2022年项目“社会主义现实主义”的研究工作中。他亦曾为艺术家曹斐、奥玛·法斯特、劳拉·普罗沃斯特、何子彦等艺术家撰写过展览图录文章。他的个人学术专著 《作为档案的电影》即将付梓。

田霏宇（UCCA馆长）

现任UCCA尤伦斯当代艺术中心的馆长兼CEO。自2011年出任馆长以来，UCCA已在田霏宇的带领下，由私人美术馆成功转型为UCCA集团，旗下包括一座由北京市文化局认证、于多地运营的美术馆，一个公益基金会和一组以艺术为核心的企业。田霏宇在任期间，UCCA已举办了70多场展览和上千场公共项目，每年向超过百万观众介绍中国和国际知名的艺术家及艺术新秀。2009年至2012年，他创办了中国首个国际发行的双语当代艺术杂志《艺术界LEAP》，并担任编辑总监。此外，他还是国际知名艺术杂志《Artforum》的特约编辑，并曾担任Artforum中文网的创始主编。田霏宇在中国当代艺术领域有多年的研究和写作经验，他曾任2017年纽约古根海姆美术馆的大展“1989年后的艺术与中国：世界剧场”的联合策展人。田霏宇在2015年被世界经济论坛提名为“全球青年领袖”，2016年被美中关系全国委员会选为“公共知识分子”项目的成员。田霏宇自2001年移居北京，获有杜克大学的文学学士学位以及哈佛大学的东亚研究硕士学位。