2023年5月28日,UCCA沙丘美术馆举办“心灵优化:大卫·杜阿尔、刘诗园双个展”展览系列公共项目中的第二场活动——大卫·杜阿尔艺术家对谈。作为与后网络艺术运动密切相关的人物之一,法国艺术家大卫·杜阿尔往往从网络世界和无名大众中汲取素材,将来源于生活的声音、录像、诗歌和撰述文本进行转化,在用户与机器关系的杂糅和持续变形的集体情感表征中,通过雕塑与影像装置等形式塑造流变中的社会空间,并想象抵抗的可能性。
在展览“心灵优化”中,由UCCA委任创作的杜阿尔全新装置作品《噢,河童》(O't'kappa,2022)以末日美学的姿态,屹立于人类生活的城市广场之中,仿佛一个连结了复杂现实和黑暗网络世界的全视巨眼怪物,虎视众生并吞吐着尘世间一切不可告人的肮脏事物,却在后者的给养下,俨然生成一朵娇艳无比的“恶之花”,并反噬现实世界;装置作品《金丝雀感觉》(Canary Feel It,2022)中的半兽半笼人物则沿用了杜阿尔早期创作中常见的面具驯兽师形象——行进方向不受自身步履所控,其坚定的使命即为自身坚固的牢笼——这不失为现代人类生存悖论的一种写照。杜阿尔在展览中以其标志性的造型语言充分展现了他对不断腐化的现代人类世界的敏锐感知:在其钟爱的铝材的流动性中,注入了激浪派艺术、地下文化、骇客行动主义等运动所融萃的能量,令作品仿佛一曲出逃尘世的旋律,在永恒的自我型塑中迎接着新自然的“回归”。
在当今世界中,艺术如何通过其自身特有的方式介入复杂现实?艺术家又是如何通过严谨而巧妙的造型语言,对渗透于网络和信息的当代日常生活进行反思?在本次讲座中,UCCA策展人方言将与艺术家杜阿尔结合本次参展作品,谈及其创作脉络,并就语言及流行文化对其创作产生的影响展开对话。
大卫·杜阿尔(艺术家)
1983年生于法国佩皮尼昂,现生活工作于法国巴黎。大卫·杜阿尔于2011年毕业于法国巴黎国立高等美术学院,现任教于巴黎-塞尔奇国家艺术学院。语言是大卫·杜阿尔作品的基础。他通过互联网收集文本和诗歌,加以改造,并转化成其雕塑作品的源泉。大卫·杜阿尔将语言作为创作材料,带入各种匿名、混乱、离间、病态、挫败的诗句,以杂糅的方式重新定义这个诗歌空间。当他将真实世界千疮百孔的环境带到数字技术之中,其中的幻想空间也更推进了一步。
杜阿尔的重要个展包括:“O'Ti'Lulabies”(塞拉维斯当代美术馆,波尔图,2022);“O'Ti' Lulaby”(巴黎法兰西岛地区当代艺术基金会,巴黎,2020);米兰Battaglia艺术铸造厂项目空间KURA(米兰,2018);“群马”(布伦瑞克艺术博物馆,布伦瑞克,2016);“Mo'Swallow”(巴黎东京宫,巴黎,2014);“)juicy o'f the nest.”(纽约雕塑中心,纽约,2014)。部分群展包括:“欲望:从20世纪到数字时代的一次修正”(都柏林爱尔兰现代美术馆,都柏林,2019);“童年:追寻梦鱼的又一个香蕉日”(巴黎东京宫,巴黎,2018);“今日将至”(光州双年展,光州,2018);“美杜莎”(2017)和“协作者:作为艺术家的网络”(巴黎市立现代艺术博物馆,巴黎,2015-2016);“非人类”(弗里德利希阿鲁门美术馆,卡塞尔,2015);“欧罗巴,欧罗巴”(阿斯楚普·费恩利现代艺术博物馆,奥斯陆,2014);“剧烈加速度”(台北双年展,台北,2014);“同时……瞬间之后”(里昂双年展,里昂,2013);“召唤者”(巴黎保乐力加基金会,巴黎,2012)。杜阿尔曾在意大利罗马美第奇别墅罗马法国学院驻留(2017-2018),他的作品被法国巴黎市立现代艺术博物馆、法国国家当代艺术基金会、法国法兰西岛地区当代艺术基金会、法国利穆赞地区当代艺术基金会等收藏。
方言(“心灵优化:大卫·杜阿尔、刘诗园双个展” 策展人)
策展人、写作者。毕业于巴黎先贤祠–索邦大学,获得艺术史(艺术史与哲学方向)硕士学位,曾任职于法国蓬皮杜中心国立现代美术馆。2020年加入UCCA尤伦斯当代艺术中心,现担任UCCA策展人。其策划或联合策划的展览及项目包括:“心灵优化:大卫·杜阿尔、刘诗园”(2023)、“后视景观:一段关于所有权的旅程”(2021)、“刘小东:你的朋友”(2021;2022)、“漂移现实:食语群岛”(2020)等。其文章及访谈曾发表于LEAP《艺术界》杂志、《ArtReview Asia》、《Artforum》等刊物及平台。
巴可激光,为您做“睛”彩影像艺术呈现