UCCA Edge正在展出的 “成为安迪·沃霍尔” 是波普艺术大师安迪·沃霍尔艺术生涯于中国的首次全景式呈现。展览从匹兹堡安迪·沃霍尔美术馆的馆藏中精选近400件作品,充分展现了沃霍尔多元跨界实践和“复制” 创作方式对视觉艺术发展的深刻影响。
纵贯沃霍尔生涯的一个重要线索是“设计”。在他成长过程中就受到匹兹堡市奥克兰地区丰富而开放的文化资源的浸润,继而,他在卡内基理工学院(今卡内基梅隆学院)获得图形设计学位并在学校进行了一系列与平面设计、实验艺术相关的大胆实践探索。加上母亲朱莉娅·沃霍拉对插画的热爱、对小儿子事业的支持鼓励,安迪·沃霍尔在1950年代纽约时尚广告媒体行业获得迅速成功。这些思想资源都直接影响了其60年代石破天惊的波普艺术创作。
本场对谈我们特别邀请建筑与艺术批评家、策划人王家浩和在文化艺术领域积累了丰富设计实践经验的独立设计师卢涛,进行一场以设计为核心的对谈。王家浩将以沃霍尔为出发点,谈及包豪斯理论自20世纪初期诞生演变至今的发展轨迹及关键问题。卢涛则将以“身份——以安迪沃霍尔为例”为题,呈现他在与设计有关或无关的社会实践中特别关注的议题,即“身份”的转化或消解。通过这场对谈,我们试图再次勾勒出被波普艺术、流行与商业表象所遮蔽的某种精神内核。
建筑与艺术批评人、策划人、建筑实验者。从事建筑设计、都市研究、艺术创作,致力于探讨全球奇观资本压力下的都市化进程,以及在此条件下的社会发展模式更新,并对作为创作主体“建筑师”的知识体系与社会生产机制提出挑战性的批评。长期关注当代建筑与思想的动向,笔耕不辍,在多种艺术与建筑类杂志发表论文。近十年来,发起、策划并组织建筑、城市与艺术跨领域合作的展出、论坛及项目,个人作品多次参加国内外当代艺术展和双年展等展览。现为“院外”发起人,联合主持BAU学社以及“包豪斯情境及其当代条件”的历史研究工作,策划主编“BAU译丛”的系列出版物。
卢涛(设计师、写作者)
2009年成立联合视务/Design United,2017年与邵年、宛青于上海成立XYZ Lab。涉足从主流媒体包装到亚文化的视觉经营及推广,打通传播与设计、写作评论的界限。